每当波兰钢琴家 Krystian Zimerman 要录制贝多芬的五首钢琴协奏曲时，阻碍似乎总是从天而降。1989 年在维也纳的首次录制，先是受到了技术问题的困扰。“他们在金色大厅的墙壁上挂起了挂毯，彻底毁掉了那里的声学效果。” Krystian Zimerman 告诉 Apple Music。在那之后，悲剧又突然降临：指挥维也纳爱乐乐团录制的 Leonard Bernstein 在中途溘然长逝，但比起放弃录制，Zimerman 选择亲自上阵，在键盘旁指挥了第一和第二部钢琴协奏曲。30 多年后，整个古典乐界都在隆重纪念贝多芬诞辰 250 周年，Zimerman 终于等来了重新录制这些协奏曲的机会。他找到伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra，简称“LSO”）的音乐总监 Simon Rattle，在 Rattle 的建议下准备与 LSO 开展合作。然而，疫情的到来又打乱了他期待已久的计划。2020 年 11 月，封城隔离措施迫使 Zimerman 在一辆露营车里睡了好几周（“我感觉就像个童子军！”）——只有这样，他才能在保持社交距离的条件下守在自己的钢琴旁。在录音期间，LSO 的演奏家们也不得不在圣路加教堂各处分散开来。“这让各乐器声部很难和谐一致，实现音色的统一。”然而也如 Zimerman 所言，这是一次“非常好的体验”，“它就像大规模的室内乐。”他说道，“所有人都在共享音乐。”在专辑中，Zimerman 首要思考的问题就是这些音乐在 19 世纪初被演奏时应该是什么样的效果。为了尽量贴近这种效果，他为录音准备了四架定制的键盘，它们可以分别安装到圣路加的 Steinway 三角钢琴的琴身上，每一架键盘都能巧妙地解决其对应协奏曲所面临的独特技术挑战，表现 Zimerman 认为贝多芬想达成的声音细节。几乎每一部协奏曲都有其独到的特点，但 Zimerman 没有对头两部刻意加以区分。“在我看来，它们的风格非常相似。贝多芬在写这两首曲子的时候还是个小伙子，直到今天，年轻人的问题仍然没有任何改变。他们仍然在反抗自己的父母，你可以从音乐里听出这一点。”另外，他也发表了自己关于《Piano Concerto No. 1》的见解：“在所有浪漫主义作曲家的作品中，它的慢板乐章是极为动人的。显然，贝多芬在谱写这首作品的时候已经是浪漫主义者了。”而对于《Piano Concerto No. 3 in C Minor, Op. 37》，他如此评价：“第二乐章可以放在教堂里当弥撒音乐，据我所知，它是贝多芬最具私人性质的宣言——几乎是宗教意味的。第三乐章则非常诙谐机智，我在一些地方用了极快的拍子。”同时，他也在《Piano Concerto No. 4 in G Major, Op. 58》中解读出了贝多芬的忧虑——“可能永远找不到爱人、永远无法实现内心需要”。相比第一和第二协奏曲“最终乐章都充满幽默和玩笑的成分”，第三协奏曲“像一块石头，但不是精美打磨过的石头，而是像一块花岗岩”，第四协奏曲“饱含着许多革命性的创意”，Zimerman 认为被称为“皇帝”协奏曲的第五协奏曲“远比之前的四部协奏曲更加现代，是用钢琴演奏的交响乐，钢琴同时在担任管弦乐团的角色”。他说道：“第二乐章是经典中的经典，是 19 世纪最为杰出的作品之一。最终乐章也十分欢乐，但这次是那种高贵的欢乐，就像一位贵族在温和地开着礼貌的玩笑。”01 – I. Allegro con brio02 – II. Largo03 – III. Rondo. Allegro04 – I. Allegro con brio05 – II. Adagio06 – III. Rondo. Molto allegro07 – I. Allegro con brio08 – II. Largo09 – III. Rondo. Allegro10 – I. Allegro moderato11 – II. Andante con moto12 – III. Rondo. Vivace13 – I. Allegro14 – II. Adagio un poco mosso15 – III. Rondo. Allegro13222990066/49.72.150.151